Kartenbestellung: Tel. 04852 - 54000
Di - Fr: 10 - 12.30 Uhr
Di und Do: 16 - 17.30 Uhr
Abendkasse: 1½ Std vor Veranstaltungsbeginn
Di - Fr: 10 - 12.30 Uhr
Di und Do: 16 - 17.30 Uhr
Abendkasse: 1½ Std vor Veranstaltungsbeginn
Veranstaltet von DJ Theo, welcher selbst am Plattenteller dreht.
Einlass ab 20:00 Uhr, Beginn ab 21:00 Uhr.
Vorverkauf in Brunsbüttel: Reese Moden Männer & Frauen, Tourist-Info & Elbeforum
Ticketbestellung über E-Mail: Djtheo-oldienight@t-online.de
Das Konzert des HCW-Chores im Frühjahr 2024 war so schnell ausverkauft, dass viele Fans leider kein Ticket mehr bekommen haben. Deshalb haben wir für Sie sofort ein Zusatzkonzert gebucht. Der Himmel kann wohl noch warten, aber dieser Chor geht gerade ganz steil durch die Decke, und das nicht nur seit dem Kinofilm und einem Auftritt zur Prime Time am Samstagabend im TV. Von alt bis älter ist alles dabei! Mindestalter der Künstler*innen: 70 Jahre. Der Chor rockt Songs von Deichkind, Jan Delay, Lindenberg, Marteria, Sarah Connor… und bringt den Saal zum Lachen, Weinen, Jubeln!
Schnell in der Mittagspause das Gehirn ausschütteln. Dazu ne Tasse Kaffee und nen belegtes Brötchen, kauen regt ja bekanntlich das Denken an und hilft beim Verstehen von Kunst. Dann sind wir nach einer halben Stunde wieder fit für die Herausforderungen des beruflichen Alltags!
Bitte kurze Anmeldung über (04852) 5400 17 oder team@stadtgalerie-brunsbuettel.de
Zum dritten Mal bei uns im Elbeforum und hoffentlich wieder so schnell ausverkauft! Vergesst die Platzkarten, hier darf gezappelt und gehüpft werden! Und eigentlich steht man im Theater ja auch nicht auf dem Stuhl und kreischt. Bitte brav in Zweierreihen aufstellen und nicht zu laut? Vergiss es. Headbangen und Pommesgabel, Quietschen und Singen! Es wird laut im Elbeforum. Und wild. Spätestens bei dem Megahit der Band „Nicht ins Bett – Partytime!“
Programm Wir mussten sie, auch auf Ihren Wunsch, wieder einladen, denn wenn Marie Spaemann, Cello und Gesang, und Christian Bakanic am Akkordeon gemeinsam musizieren, wird die Begegnung ihrer unterschiedlichen Einflüsse zu einer berührenden Begegnung. Stile treffen aufeinander, verschmelzen zu erfrischenden Eigenkompositionen, Songs und spannenden Neuinterpretationen, vorgetragen mit der Leichtigkeit wahrer Virtuosen.
Künstler*innen Der musikalische Weg der in Wien geborenen Cellistin Spaemann bewegt sich zwischen Barock und Spätromantik, Soul und Pop und ist ein Kreislauf beständigen Suchens und Findens neuer Formen und Farben des Musikerschaffens, sie spielt solo, im Duett, wie heute Abend, aber auch in großen Orchestern, wie dem Bonner Beethoven Orchester. Bakanic ist Akkordeonist und Komponist, studierte Volksmusik in Graz, und klassisches Akkordeon; als Musiker hat er sich längst über Österreich hinaus einen Namen gemacht. Sein Spiel verbindet die komplexe Spontaneität des Jazz, temperamentvolle Leidenschaft des Tangos, das disziplinierte Moment der Klassik mit vielschichtigen Traditionen europäischer Volksmusik.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Klassik und freier Verkauf
Handlung Eine Hommage an eine berühmte Zirkusdame. Erzählt wird die Geschichte der jungen Paula Busch, die den angeschlagenen Familienzirkus durch die 1920er Jahre, Krieg und Wiederaufbaujahre führt und ihn dabei - als Frau in einer Männerdomäne - neu erfindet. Heute Abend verbindet sich Theater mit Zirkus, Clownerie und Live-Musik mit den großen Lebensfragen und Humor, zu einer Inszenierung im Zirkusambiente, in der die großen Zeitläufe und gesellschaftliche Konventionen immer wieder das individuelle Glück in den Mittelpunkt stellen.
Autor*in Idee und Regie zu dieser besonderen Revue hatte die Schauspielerin Sara Spennemann. Ihre noch junge Berliner Agentur Performing Garden ist erstmalig zu Gast bei uns im Elbeforum. Das alle darstellenden, immateriellen Künste Verbindende steht für sie im Mittelpunkt ihrer Arbeit als Regisseurin. Die Texte schuf Marc Ottiker, Autor der Erfolgsserie „Der Bestatter“.
Inszenierung Wunderbar. Poetisch. In „Aufleuchten“ verfließen die Grenzen zwischen Zirkus und Theater. Die Truppe aus Berlin wagt ein Experiment. In „Aufleuchten“ haucht ein multidisziplinäres Ensemble kühnsten Träumen Lebensfunken ein. Zwei Schauspieler*innen, ein Clown, zwei Artistinnen und eine Musikerin entführen das Publikum in eine Welt, in der Mut und Hoffnung in Zeiten der Krisen aufleuchten.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Musiktheater und freier Verkauf
BOAH Tour ´24
Das einzige, was bei Botticelli Baby klar ist, ist, dass es die meisten, die auf einem ihrer Konzerte waren, die Frage nach dem Genre nicht mehr interessieren wird, wenn sie erlebt haben, wie sieben Musiker auf die Bühne kamen und nach einer Stunde etwa schweißgebadet ihre Verbeugung vollziehen und Staunen zurücklassen.
Wer Musik liebt, wird Musiker erleben, wer lachen will, wird lachen, wer abzappeln will, wird tanzen können, wer traurig ist, wird weinen oder getröstet werden.
Das vierte Studio Album „BOAH“ nimmt Kurs auf die Erdbevölkerung und fegt den eigenen Staub erneut ab.
Verlegt vom 03.12.23 - die für den Termin gekauften Eintrittskarten sind weiterhin gültig.
Drei Jugendliche stellen sich vor, die Klimakatastrophe ist eingetreten und sie sitzen am Internationalen Gerichtshof. Auf der Anklagebank: Ihre Nachbarin, die erklären muss, dass sie durch ihre Lebensweise den Klimawandel nicht mit zu verantworten hat. Am Ende der Verhandlung übernehmen die Kinder im Publikum die Aufgaben der Jury und haben eine schwere Entscheidung zu treffen. Muss sie schuldig gesprochen werden oder nicht?
Altersempfehlung: ab 10 Jahren
Das Benefizkonzert, veranstaltet vom Lions Club Dithmarschen im Elbeforum Brunsbüttel, steht dieses Jahr unter dem Motto „Ohrwürmer und Exotisches“. Dem Wunsch, einmal wieder die guten alten Titel zu erleben, soll nachgekommen werden. Ein bisschen „Würze“ soll aber auch wieder dabei sein. Daher sind diesmal auch wieder musikalische Exoten dabei. Was genau, darüber wird noch größtenteils gerätselt. Das Marinemusikkorps Kiel lässt sich hier noch nicht so recht in die Karten schauen. Nur so viel sickerte durch: ein Tubakonzert von Rodney Newton soll dabei sein, ebenso wie ein Flötenkonzert von Cécile Chaminade.
Was die Ohrwürmer und alten Bekannten angeht, so wird es wohl manch freudige Überraschung geben. Auch hier wurden nur einzelne Hinweise gegeben. Der „Gruß an Kiel“ ist wohl wieder dabei, genauso wie „Die Moldau“ von Smetana. Dieses Jahr ist übrigens ein Smetana-Jubiläumsjahr anlässlich seines 200. Geburtstages. Über weitere Ohrwürmer ist bislang nur wenig nach außen gedrungen: die „Ouvertüre zur Fledermaus“ scheint im Programm zu sein und auch vom „Zauberlehrling“ war die Rede. Wir lassen uns überraschen.
Das Benefizkonzert, veranstaltet vom Lions Club Dithmarschen zu Gunsten der MS-Gesellschaft Dithmarschen.
Es ist wieder Filmabend im Bürgersaal. Wer jetzt vorweihnachtliche Besinnlichkeit erwartet, sozusagen ein Advents-Warmup, kann sich warm anziehen. Das wird mal wieder nichts, Aschenbrödel nervt schon früh genug mit der einhundertneunten Wiederholung. Welcher Film gezeigt wird, wird natürlich nicht verraten, aber schon jetzt das Versprechen gegeben, es wird kein Mainstream, es wird besonders, es wird diskutabel, denn darum geht es ja. Obwohl, da steht schon so eine Idee im Raum… In der aktuellen Spielzeit im Elbeforum gibt es ja etwas mehr Tanz, da könnte doch auch der Arthouse-Film… mal sehen ob wir den besorgen können.
Handlung Franz Woyzeck arbeitet als Diener für seinen Hauptmann, um seine Freundin Marie und das gemeinsame Kind über Wasser zu halten, sein Sold ist mager. So nimmt der Soldat an medizinischen Versuchen teil. Der Hauptmann, wie auch der skrupellose Arzt nutzen Woyzeck physisch und psychisch aus und demütigen ihn in der Öffentlichkeit. Marie beginnt eine Affäre. Als sich Woyzeck darüber gewiss wird, glaubt er den inneren Stimmen, die ihm befehlen, seine treulose Freundin umzubringen.
Autor*in Das nach Georg Büchners Tod im Jahre 1837 Fragment gebliebenes Drama gilt als eines der einflussreichsten Werke der deutschen Theaterliteratur, es wurde erst 1913 überarbeitet im Residenztheater München uraufgeführt. Oft rätselhaft sind die literarischen Bezüge: zahlreichen Anspielungen auf Goethe, die Bibel, Shakespeares und nicht zuletzt auf Büchners eigene Werke.
Inszenierung Es spielen u. a. Ulrike Dostal vom Staatstheater am Gärtnerplatz, die letzte Spielzeit im Elbeforum mit dem Georg Kreisler-Werk „Du sollst nicht lieben“ zu Gast war und Thomas Trüschler, der neben zahlreichen Theaterengagements auch in Fernsehausstrahlungen wie „Unter uns“ und „Um Himmels Willen“ schauspielerisch brillierte.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Schauspiel und freier Verkauf
Mehr als 30 Jahre Bluesbandgeschichte in treuer Verbundenheit zu BB King, Ronnie Earl, den Fabulous Thunderbirds und Hollywood Fats. Das sind die Midniters. Der Gitarrist der Band, Tom Pink, hat davon nur einen Bruchteil miterlebt. Aber mit seinen erst 24 Jahren ist er den ganz Grossen dieses Genres hart auf den Fersen. Ein absolutes Ausnahmetalent an der Blues-Gitarre, von dem man sicher noch viel hören wird ! Der amtliche, coole Gesang von Frontmann Horst Braun verleiht der Band die authentische Bluesnote in bester amerikanischer Tradition. Marc Witte ist ein Meister des Pianos und wechselt leichtfüssig vom treibenden Boogie-Woogie zu einschmeichelnden Slow-Blues Orgeltönen oder herrlich spielerischen Swing-Einlagen. Sucht man einen der besten Drummer Deutschlands im Genre Shuffle und Swing, bei den Midniters sitzt er am Schlagzeug. Werner Franzkowski. Für die internationale Komponente sorgt der Norwegische Bühnenprofi Stein Tumert. Er verbreitet nicht nur im Publikum gute Laune sondern auch in der Band mit seinen groovig treibenden Bassläufen.
Mit spannenden Interpretationen von Klassikern des Blues & Swing aber auch einer Vielzahl von Eigenkompositionen schaffen es die Midniters mühelos, das Publikum in den Bann zu ziehen.Sie stellen das Publikum aber auch stets vor die schwierige Entscheidung: ZUHÖREN UND GENIESSEN oder TANZEN ?
Seherische Fähigkeiten werden diesem Künstler zugeschrieben. Seine Kunst wird angezweifelt und bestaunt … und es bleibt die Ungewissheit, ob man einem Menschen gegenübersteht, der mit einer speziellen Gabe beschenkt ist … oder einem Scharlatan.
Lars Ruth ist beides. Er ist ein beschenkter Scharlatan! Und er ist einer, der es gut mit Ihnen meint! Feinfühlig und empathisch nimmt er Sie mit auf eine Reise in die Welt des Übersinnlichen. Folgen Sie diesem Ausnahmekünstler auf eine Expedition ins Reich der Wahrsager und Visionäre, der Hypnotiseure und Traumdeuter, lassen Sie sich einweihen in diese Welt der Wunder.
Ein Objekt der Ausstellung von Gerhard Hotter steht heute im Mittelpunkt unseres Interesses, natürlich im Kontext der gesamten Werkschau, aber fokussiert und stellvertretend. Mit allen anderen Werken können Sie ja anschließend allein beschäftigen.
Mal ernst, mal heiter, mal klassisch, mal modern - Weihnachten ist ein Fest der Liebe, des Schenkens, der Freude, der Familie, des Alleinseins, des Glühweins, all das und noch vieles mehr aus der Sicht der Literatur,
gepaart mit Musik, damit es swingt und nicht so trocken wird. Meist heiter und humorvoll, sodann auch kritisch und zum Nachdenken anregend, aber stets im Sinne Goethes: „Auf das alles frisch und neu und mit Bedeutung auch gefällig sei“.
Die Geschichte von Weihnachten hat viele Dichter und Autoren zu besonderen Zeilen inspiriert, in der Vergangenheit bis heute, aus heiterer und tiefgründiger Sicht. Der Schauspieler Ralf Bauer trägt viele dieser unterschiedlichen Geschichten vor und paart Sie zusammen mit der Musik von Bühnenpartner Pat Fritz zu einer Mixtur die in dieser Weise einzigartig ist.
Dieser Gospelchor katapultiert uns mit Stimmgewalt in Weihnachtsstimmung! Ein Team von professionellen Künstlern aus der amerikanischen Gospelszene unter der Leitung von Musical Direktor Reverend Dwight Robson. Mit den historischen Negro Spirituals und Gospels präsentieren sie seit über 20 Jahren die Afroamerikanische Kirchenmusik auf den Bühnen, bei Festivals und in den Kirchen Europas. Ein vokales Erlebnis, für alle Fans authentischer Gospelmusik und Freunde guter Vorweihnachtsstimmung ein Muss!
Das große Weihnachtssingen! Der Klassiker ohne den die Weihnachtszeit nur halb so schön wäre. Sören Schröder bringt die schönsten Lieder für Euch mit und dann seid Ihr gefragt, mitsingen, abfeiern und Freude haben. Mit Arbeitskolleg*innen, der Familie, der besten Freundin oder einfach mit allen zusammen! Das reißt so mit, da braucht man auch als Gesangsmuffel keinen Glühwein. Brunsbüttel Singt, die Weihnachtsausgabe geht einfach unbesinnlich richtig ab!
Das edelste aller Fabeltiere, ein Einhorn namens Milra, spielt in diesem fantastischen Musical die Hauptrolle. Da ihre Schönheit so groß ist wie ihre Eitelkeit, wird sie für ihren Hochmut bestraft. Zahlreiche Prüfungen gilt es zu bestehen, um am Schluss sich und ihren Mitbürger*innen zu beweisen, dass man nur mit Aufrichtigkeit und Güte zur echten Schönheit ohne Fassade findet.
Altersempfehlung: für alle ab 4 Jahren und die, die Einhörner mögen.
Bitte beachten Sie, dass Sitzerhöhungen selbst mitgebracht werden müssen.
Es ist ihm einfach zu kalt am Nordpol. Obwohl der Pinguin von einer ziemlich dicken Fettschicht umgeben ist, schlottert und bibbert er den lieben langen Tag. Er träumt vom Strand. Also begibt er sich mit einer Tonne, einer großen Portion Fischstäbchen und einer Eisscholle auf die Reise in wärmere, südlichere Gewässer. Doch langsam schmilzt die Scholle und ein furchtbarer Sturm kommt auf. So landet der Pinguin nicht nur ganz woanders als geplant, sondern nimmt auch einen Job an, der ihn ganz schön auf Touren bringt.
Auf humorvolle Weise erzählt das Stück vom Anderssein, aber auch vom Mut, seine Träume zu verwirklichen.
Empfohlen für Theatergäste ab 4 Jahren.
Es ist ihm einfach zu kalt am Nordpol. Obwohl der Pinguin von einer ziemlich dicken Fettschicht umgeben ist, schlottert und bibbert er den lieben langen Tag. Er träumt vom Strand. Also begibt er sich mit einer Tonne, einer großen Portion Fischstäbchen und einer Eisscholle auf die Reise in wärmere, südlichere Gewässer. Doch langsam schmilzt die Scholle und ein furchtbarer Sturm kommt auf. So landet der Pinguin nicht nur ganz woanders als geplant, sondern nimmt auch einen Job an, der ihn ganz schön auf Touren bringt.
Auf humorvolle Weise erzählt das Stück vom Anderssein, aber auch vom Mut, seine Träume zu verwirklichen.
Empfohlen für Theatergäste ab 4 Jahren.
Es ist ihm einfach zu kalt am Nordpol. Obwohl der Pinguin von einer ziemlich dicken Fettschicht umgeben ist, schlottert und bibbert er den lieben langen Tag. Er träumt vom Strand. Also begibt er sich mit einer Tonne, einer großen Portion Fischstäbchen und einer Eisscholle auf die Reise in wärmere, südlichere Gewässer. Doch langsam schmilzt die Scholle und ein furchtbarer Sturm kommt auf. So landet der Pinguin nicht nur ganz woanders als geplant, sondern nimmt auch einen Job an, der ihn ganz schön auf Touren bringt.
Auf humorvolle Weise erzählt das Stück vom Anderssein, aber auch vom Mut, seine Träume zu verwirklichen.
Empfohlen für Theatergäste ab 4 Jahren.
Es ist ihm einfach zu kalt am Nordpol. Obwohl der Pinguin von einer ziemlich dicken Fettschicht umgeben ist, schlottert und bibbert er den lieben langen Tag. Er träumt vom Strand. Also begibt er sich mit einer Tonne, einer großen Portion Fischstäbchen und einer Eisscholle auf die Reise in wärmere, südlichere Gewässer. Doch langsam schmilzt die Scholle und ein furchtbarer Sturm kommt auf. So landet der Pinguin nicht nur ganz woanders als geplant, sondern nimmt auch einen Job an, der ihn ganz schön auf Touren bringt.
Auf humorvolle Weise erzählt das Stück vom Anderssein, aber auch vom Mut, seine Träume zu verwirklichen.
Empfohlen für Theatergäste ab 4 Jahren.
"Wenn es schneit". So heißt das aktuelle Weihnachtsalbum, mit dem Godewind in diesem Jahr wieder auf große Weihnachtstournee gehen wird. Die Show vereint viele frische Songs, wie auch traditionelle Momente aus über 40 Jahren Bandgeschichte.
Godewind hat sich personell und klanglich in eine moderne Richtung entwickelt, und besinnt sich dabei gleichzeitig auf die eigenen Wurzeln, damit für alle Fans die richtige Mischung garantiert ist. Mit Erfolg. Die erste Weihnachtstour, die 2023 nach mehrjähriger "Zwangspause" wieder stattfinden konnte, war ein voller Erfolg, da es die Band geschafft hat, Tradition und Zeitgeist miteinander zu verbinden.
Eine Reise durch die Vorweihnachtszeit hat viele Facetten. Auf hoch- und plattdeutsch wird über den Winter, den Weihnachtsmarkt, über nordischen Bräuche bis hin zum großen Fest gesungen. Neben aller Tradition hat ein Konzert von Godewind zu Weihnachten vor allem unterhaltenden Charakter, da sowohl in einigen Songs als auch in der obligatorischen Geschichte viele heitere Momente dabei sind.
Mit Anja Bublitz, Gerrit Hoss, Kai Lindner & Heiko Reese.
Heiter in den Jahresendspurt mit dem Trio Bidla Buh. Letztes Jahr waren die Hamburger Musiker krankheitsbedingt als Duo auf der Bühne im Elbeforum, aber jetzt wollen sie in voller Besetzung begeistern! Seit mittlerweile 25 Jahren begeistern sie mit anspruchsvoller Musik-Comedy. Vielseitig, virtuos, lustig, aber nicht albern. Bidla Buh pflegt eher den hanseatischen Humor. Der Name der Band nimmt übrigens Bezug auf ein Lied von Georg Kreisler aus dem Jahre 1955. Biddla buh, biddla buh, biddla bing bang buh! Es ist traurig wenn die Liebe erkaltet, es ist furchtbar, wenn die Liebe vergeht… wie es weitergeht, finden sie am besten selbst heraus.
Es ist Miss Sophies 90. Geburtstag. Wie in jedem Jahr lädt sie, neben ihren vier engsten Freunden, auch wieder alle Brunsbütteler*innen ein, um mit ihr, idealerweise in schwarzweißer Garderobe. Langsam wird es zur Tradition, den Silvesterabend im Elbeforum zu beginnen. The same procedure as every year, James!
Programm Begrüßen Sie mit uns und dem Schleswig-Holsteinischen Landestheater das neue Jahr auf musikalisch allerhöchstem Niveau in der herrlichen Akustik des Elbeforums. Dieses Konzert, dirigiert von Harish Shankar, verspricht, dort anzuknüpfen wo Silvester aufhörte. Wir freuen uns auf das kommende Jahr und auf Sie, liebe Gäste.
Komponist*innen Aaron Copland, 1900 in New York geboren, ist einer der wichtigsten Vertreter der amerikanischen Moderne. Im Programm u.a. die Four Dance aus dem Ballett Rodeo. Für Copland setzte sich Leonard Bernstein sehr ein und von ihm heute: die Sinfonischen Tänze aus seiner bekannten West Side Story Khadija Zeynalova wurde 1975 in Aserbaidschan geboren und studierte Komposition in Baku und in Detmold. Freuen Sie sich auf ihren „Feuerberg“. Oscargewinner John Williams zählt zu den weltweit bekanntesten Filmkomponisten. Daher gibt es Filmmusik: den „Superman March“. Mit der Fanfare No. 1 for the Uncommon Woman von der Grammy-Gewinnerin Joan Tower, hören Sie endlich eine Komposition einer Frau in diesem ungewöhnlichen Konzert. Gabriela Ortiz *1964 lehrt Komposition an der Universität von Mexiko. Der Titel ihrer Orchesterkomposin von 2021 lautet Kauyumari, und bezieht sich auf eine Art Schutzgeist.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Klassik und freier Verkauf
Keine Show ist gleich, aber jede Show ist gut. Irgendwo aus den Staaten ist es rüber geschwappt über den großen Teich und erobert von der Salm-Hauptstadt Hamburg aus die ganze Welt. Sogar Dithmarschen ist voll Liebe für die Bühne, die Literatur, die Poesie. Slam, das ist das wohl interessanteste Kulturformat der Jetzt-Zeit, für Newcomer und alte Hasen – ein Mikrofon, ein Text, Applaus. In jedem Slam, in jedem Event steckt jede Menge Herzblut, der das Blut des Publikums zum Kochen bringt!
Save the date! Die nächste Vernissage steht an. Zu Gast in der StaGa die Grafikerin Kristin Grothe. Sie lebt in Berlin und Neumünster.
Handlung Ein Bluttest gibt Auskunft über den gesundheitlichen Verlauf des Lebens: erhöhte Risiken, chronische oder psychische Krankheiten. Daraus ergibt sich ein Gesundheits-Ranking; was als Fortschritt für die individuelle Gesundheit gedacht war, wirkt sich auf sozialen Status, auf privates und berufliches Lebens aus. Das Ranking stigmatisiert oder öffnet alle Türe. Als eine Freundin Laborantin Bea bittet, ihr Test-Ergebnis zu fälschen, entdeckt diese einen lukrativen Nebenerwerb: Handel mit manipulierten Ratings. Welchen Preis sie selbst dafür bezahlen muss, merkt Bea erst, als es zu spät ist…
Autor*in Ella Road, der Shooting-Star der Londoner Theaterszene, verknüpft in ihrem Debüt eine berührende Liebesgeschichte mit hochbrisanten Fragen zur Medizinforschung und -ethik und beweist damit bemerkenswerten Theaterinstinkt.
Inszenierung Die Koproduktion von Hamburger Kammerspielen und Euro-Studio Landgraf; besetzt u. a. mit Julia Berchtold, die das Performance-Plus-Stipendium erhielt. Lilli Fichtner aus dem Kinofilm „Das weiße Band“ und Flavio Kiener spielte bei uns in „Felix Krull“. Regisseur Sewan Latchinian hat diese gentechnologische Dystopie spannend inszeniert und führt uns vor Augen, was passieren kann, wenn Gesundheitsvorsorge für unlautere Ziele genutzt wird. Zeitgemäßes zeitgenössisches Theater.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Schauspiel und freier Verkauf
Eine Neuvorstellung in Elbeforum erwartet Euch heute! Anja Westphal ist eine Singersongwriterin aus Kiel. Einfühlsamen Melodien, eine weiche Stimme und selbstgeschriebene Texte lassen eine authentische und stimmungsvolle Musik entstehen, die Euch zum Träumen und Nachdenken einlädt. Anjas Stimme nebst Gitarre, mehr braucht es nicht zu einem intensiven und intimen Konzertabend. Ihre Songs sind Gedanken über das Leben, die Welt und die Liebe.
Handlung Ungarns Spitzenkicker haben einen fulminanten Sieg im Spiel um die Meisterschaft in London eingefahren, im Trainingscamp am Plattensee bereiten sie sich auf das Rückspiel vor. Dort schleicht sich die englische Millionenerbin Roxy – als Nachwuchsspieler verkleidet – ein und sorgt für reichlich erotische Kapriolen. Als dann auch noch das gesamte sportbegeisterte Mädchenpensionat aufschlägt, gerät der Trainingserfolg ernsthaft in Gefahr.
Autor*in Mit Werken wie „Blume von Hawaii“ und „Ball im Savoy“ komponierte sich der in Ungarn geborene Abraham in den 30ern an die Spitze des deutschsprachigen Operettenhimmels. In Berlin wurde er zum gefragtesten Komponisten seiner Zeit und galt als Erneuerer des Genres Operette. Der Nationalsozialismus bereitete seiner kometenhaften Karriere ein jähes Ende. Seine „entartete“ Musik geriet in Vergessenheit. In jüngster Zeit erleben seine Werke eine Renaissance.
Inszenierung Der Ausdruck „Vaudeville“ bezeichnet ein Genre des US Unterhaltungstheaters, das um das Jahr 1900 am populärsten war. Das Schleswig-Holsteinische Landestheater knüpft daran an und präsentiert uns heute eine halbszenische Aufführung mit bühnenpraktischer Rekonstruktion der Musik von Henning Hagedorn und Matthias Grimminger.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Musiktheater und freier Verkauf
Handlung Die heile Welt der achtjährigen Odette zersplittert, als ein Freund der Familie sie sexuell missbraucht. Das Tanzen, das sie von Kindesbeinen an liebt, wird ihre Zuflucht. Jahre später beginnt Odette, das Erlebte aufzuarbeiten. Mit wütender Kraft und lebensrettendem Humor erzählt sie ihre Geschichte und entdeckt, was sie tun muss, um das Blatt zu wenden.
Autor*in Andréa Bescond und Éric Métayer produzierten 2018 den Spielfilm „Kitzelspiele“, auf dem diese Adaption für die Bühne basiert, choreographisch begleitet von Sophie Becker, sie studierte Theaterwissenschaft in München sowie Theatre and Performance an der Universität Stockholm.
Inszenierung Ein ungewöhnliches Theaterstück der Hamburger Kammerspiele. In diesem Monolog verkörpert Schauspielerin und Tänzerin Lucca Züchner alle 12 Figuren der autobiografischen Geschichte der Autorin; auf berührende Weise, mit großer Leichtigkeit und viel Humor. Der Monolog erhielt den Monica Bleibtreu Preis der Privattheater Hamburg 2022. Lucca Züchner, Engagements u. a. am Metropoltheater München und am Theater am Goetheplatz Bremen, durchläuft die Höhen und Tiefen von Odettes Weg zurück zu sich selbst und führt uns ins tiefste Innere des Tanzes, wo es ihr erlaubt ist, all das auszudrücken, was nicht gesagt werden kann…
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Schauspiel und freier Verkauf
Die Kabarettistin erhielt mit dem Salzburger Stier eine der relevantesten Auszeichnungen der Szene; absolut gerechtfertigt, denn seit vielen Jahren ist sie unterwegs und fest entschlossen, ihr Publikum mit Liedern, Kabarett und Unfug zu beglücken und wachzurütteln. Ihre exzessiven emotionalen Ausbrüche, die ihren Programmen die einzigartige Prägnanz verleihen, hat sie alle an ihrem Mann getestet und nicht nur dieser ist der festen Überzeugung, dass sie nur deshalb mit vielen Preisen überschüttet wurde. Sie ist regelmäßiger Gast in allen einschlägigen Fernsehformaten, wie Ladies Night, Mitternachtsspitzen, Alfons usw. und rastlos interessiert an allem, was den Menschen zum Menschen macht. Jetzt ist sie, frisch preisgekrönt, erstmals bei uns im Elbeforum zu Gast.
Licht und Schatten machen sich auf, im großen Universum eine Welt aus Hell und Dunkel zu erschaffen. Zwei Wesen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, aber in ihrem Zusammenspiel wunderschöne Bilder entstehen lassen. Doch so schnell wie die Lichtbilder erscheinen, entschwinden sie auch wieder und verwandeln sich in immer neue Fantasiegebilde. Im Wechselspiel von Helligkeit und Dunkelheit, von Tönen, Klängen und Stille, von Stillstand und Bewegung entsteht ein Traumtheater voller Zauberei und schönem Schein.
Dank der assoziativen Bildersprache wird in dem Stück das gesprochene Wort außer Acht gelassen. So entsteht in der Kombination von Tanz, Musik und Live-Projektionen eine märchenhafte Welt, die die kreative Fantasie der Kinder herausfordert und zeigt, wie sich mit einfachsten Mitteln immer neue Bilderwelten erschaffen lassen.
Die T-Werk-Produktion „Das kleine Licht bin ich“ ist die erste gemeinsame Inszenierung mit der bildenden Künstlerin Heide Schollähn, der Tänzerin Laura Heinecke und dem Musiker Nicolas Schulze.
Licht und Schatten machen sich auf, im großen Universum eine Welt aus Hell und Dunkel zu erschaffen. Zwei Wesen, die unterschiedlicher nicht sein könnten, aber in ihrem Zusammenspiel wunderschöne Bilder entstehen lassen. Doch so schnell wie die Lichtbilder erscheinen, entschwinden sie auch wieder und verwandeln sich in immer neue Fantasiegebilde. Im Wechselspiel von Helligkeit und Dunkelheit, von Tönen, Klängen und Stille, von Stillstand und Bewegung entsteht ein Traumtheater voller Zauberei und schönem Schein.
Dank der assoziativen Bildersprache wird in dem Stück das gesprochene Wort außer Acht gelassen. So entsteht in der Kombination von Tanz, Musik und Live-Projektionen eine märchenhafte Welt, die die kreative Fantasie der Kinder herausfordert und zeigt, wie sich mit einfachsten Mitteln immer neue Bilderwelten erschaffen lassen.
Die T-Werk-Produktion „Das kleine Licht bin ich“ ist die erste gemeinsame Inszenierung mit der bildenden Künstlerin Heide Schollähn, der Tänzerin Laura Heinecke und dem Musiker Nicolas Schulze.
Handlung Gruppendynamik. Eine dynamische Gruppe, in der sich alles fügt und ordnet. Wer ordnet sich unter, wer ordnet sich ein? Wer gibt den Ton an, wenn die Musik spielt? Wer ergreift das Wort in der Stille? Es gibt diejenigen, die immer entscheiden. Jene, die keine Meinung zu nichts haben. Wie könnte man solche Prozesse besser visualisieren als mit dem Medium Tanz?
Autor*in Die Essenerin Jelena Ivanovic ist Tänzerin und Choreographin, ausgebildet an den Hochschulen für Darstellende Künste in Frankfurt und Arnheim, und erhielt den Nachwuchspreis für junge Tänzer*innen der Kunststiftung NRW. Nach Engagements als Tänzerin an namhaften Theatern begann sie eigene Stücke zu choreographieren. Seither hat sie für ihr Ensemble „Tanzgebiet“ mehrere abendfüllende Tanzproduktionen geschaffen und auf internationalen Tanzfestivals gezeigt. Darüber hinaus ist sie Choreographin am Theater Leverkusen und am Schauspiel Essen.
Inszenierung Kontra Punkt ist ein Tanzstück mit Livemusik von Akkordeon und Klavier, aus der musikalischen Feder des Komponisten Markus Stollenwerk. Inspiriert von und basierend auf der „Kunst der Fuge“ von J.S. Bach. Die oft poetische Sprache des Tanzes gibt dem Publikum, auch im Moment der Wiedererkennung eigener Geschichten, viel Raum für eigene Interpretationen und Sichtweisen. Erlebenswert.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Musiktheater und freier Verkauf
Eine Komödie op Plattdüütsch und Hochdeutsch spielt 1934 im größten Theater der Stadt. Nein, nicht im Elbeforum. Lucille Direktorin der Oper bereitet sich auf das einmalige Ereignis vor, die Weltklasse-Sopranistin Elena Firenzi für ein Gastspiel von Carmen willkommen zu heißen. Aber Elena fühlt sich nach einer leidenschaftlichen Eifersuchtsszene mit ihrem Gatten nicht wohl. Jetzt liegt es an Assistentin Jo, den Abend zu retten… denn eines steht fest: Carmen darf nicht platzen!
Der kleine Tiger und der kleine Bär leben glücklich gemeinsam in ihrem Häuschen. Der Bär angelt Fische, der Tiger findet Pilze, schält Kartoffeln und abends wird gekocht. Eines Tages fischt der Bär eine Kiste mit der Aufschrift „Panama“ aus dem Fluss und diese Kiste duftet von oben bis unten nach Bananen. Beide bekommen eine große Sehnsucht nach Panama, dem Land ihrer Träume. Am nächsten Tag packen sie zusammen und beginnen eine abenteuerliche Reise.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren
Der kleine Tiger und der kleine Bär leben glücklich gemeinsam in ihrem Häuschen. Der Bär angelt Fische, der Tiger findet Pilze, schält Kartoffeln und abends wird gekocht. Eines Tages fischt der Bär eine Kiste mit der Aufschrift „Panama“ aus dem Fluss und diese Kiste duftet von oben bis unten nach Bananen. Beide bekommen eine große Sehnsucht nach Panama, dem Land ihrer Träume. Am nächsten Tag packen sie zusammen und beginnen eine abenteuerliche Reise.
Altersempfehlung: ab 4 Jahren
Nach ein paar Jahren Pause endlich wieder im Programm! True Collins ist nicht nur einfach eine Tributeshow. True Collins ist Party für alle. Lass Dich entführen in die besten Zeiten von Phil Collins & Genesis. Diese Show, Ihr wisst es, ist mitreissend und leidenschaftlich und nicht nur für Fans von Phil Collins, sondern auch für Fans von handgemachter, perfekter Livemusik, ein absolutes Muss.
Eine Auswahl der vielen zeitlosen Hits, die unsere eigene und die Musikwelt prägten.
„Another day in paradise“, „One More Night“ und „In the air tonight“… Da hat man schon beim Lesen der Songtitel die Melodien im Kopf. Freut Euch auf den Abend, Tanzfläche bauen wir Euch auch ein, dann steht einer guten Party nichts im Wege.
Die Geschichte eines Lehrers im heraufziehenden Nationalsozialismus ist die hellsichtige Analyse einer Gesellschaft, in der Werte und Moral ins Rutschen geraten. Am mikrokosmischen Abbild einer Schulklasse zeichnet er die schleichenden Veränderungen nach, die eine freiheitliche, demokratische Gesellschaft in Richtung Verrohung und Diktatur driften lassen.
Altersempfehlung: ab +/- 14 Jahren
Serafin arbeitet als Fahrkartenknipser. Viel lieber ist er Träumer und Erfinder, fantasiert mit seinem besten Freund. Als beide eine heruntergekommene Villa zur Nutzung bekommen, sind sie überglücklich, so viel Platz für alle ihre Ideen! Die Villa wird ein Traumhaus, in dem sogar Bücher lebendig werden. Doch das Idyll wird bedroht, Bagger wollen Platz für Neubauten machen …
Altersempfehlung: ab 4 Jahren und 1.-4. Klasse
Serafin arbeitet als Fahrkartenknipser. Viel lieber ist er Träumer und Erfinder, fantasiert mit seinem besten Freund. Als beide eine heruntergekommene Villa zur Nutzung bekommen, sind sie überglücklich, so viel Platz für alle ihre Ideen! Die Villa wird ein Traumhaus, in dem sogar Bücher lebendig werden. Doch das Idyll wird bedroht, Bagger wollen Platz für Neubauten machen …
Altersempfehlung: ab 4 Jahren und 1.-4. Klasse
Unser Abonnent*innen Konzert der Spielzeit. Der Pianist Benjamin Schäfer studierte Jazzklavier und Komposition in Köln, war Mitglied des Landesjazzorchester NRW und des Bundesjazzorchesters. Tourneen führten den 1981 geborenen Musiker bisher in 27 Länder auf 4 Kontinenten. 2019 erhielt er den Neuen deutschen Kompositonspreis und ist mittlerweile selbst Dozent für Jazz-Klavier denn er ist einer der ganz Großen der Szene. Der Wahl-Hamburger hat hunderte Club- und Festivalkonzerte gespielt und heute haben wir ihn für ein besonderes Bühnenkonzert ins Elbeforum eingeladen, dass Sie ganz nah an den Künstler und sein Werk herankommen lässt. Karten für dieses besondere Konzert können nur von Abonnent*innen erworben werden und ist eine Anerkennung Ihres kulturellen Engagements.
Der Vorverkauf erfolgt ausschließlich über die Theaterkasse.
Handlung Vom Verlieben und Verlassen. Die letzten fünf Jahre ist die Geschichte des Künstlerpaares Cathy und Jamie. In kräftigen Farben erwecken die Musical-Songs die Wege des aufsteigenden Autors Jamie und der eher erfolglosen Sängerin Cathy zum Leben, die sich treffen, sich unsterblich ineinander verlieben – und wieder verlieren …
Autor*in Jason Robert Brown ist US-amerikanischer Musicalkomponist und -Autor. Sein Kompositionsstil ist vielschichtig, er nimmt Anleihen bei Swing, Gospel, Rhythm and Blues und Funk. Die Klavierpartituren sind anspruchsvoll und verlangen, wie die gesangliche Interpretation, großes technisches Können. Hier erzählt seine mitreißende Musik die emotionale Geschichte der beiden Protagonist*innen und zeigt die Höhen und Tiefen ihrer Beziehung aus den jeweiligen Blickwinkeln.
Inszenierung Das Stück wurde 2001 in Chicago uraufgeführt. Der Clou an dem durchkomponierten Kammermusical ist, dass die Geschichte aus Jamies Sicht chronologisch und aus Cathys Sicht rückwärts erzählt wird und sich die Erzählstränge bei der Hochzeit treffen. Mit Musicalstar Zodwa Selele und The-Voice-Finalist Simon Paterno in den Hauptrollen.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Musiktheater und freier Verkauf
Die Bretagne erleben im Elbeforum. Ein Traumziel im Norden Frankreich, erleben Sie bei uns die schönsten Bilder und die authentische Musik dieser ganz besonderen Region an einem Tag. Urlaub für die Seele, Fernweh garantiert und das ganz nah an der eigenen Haustür.
Der bekannte reisende Fotograf Hartmut Krinitz, der auch schon für National Geographic gearbeitet hat, ist mit seiner Bretagne »Live-Multivision« zu Gast, um Sie zu seinen magischen Orten in der Bretagne zu entführen. Er zählt zu den gefragtesten Vortragsreferenten im deutschsprachigen Raum, seine Bilder erscheinen weltweit in führenden Magazinen. Bei seinen Vorträgen verbindet er hochklassige Fotografie, Literaturauszüge, Musik und Originaltöne.
Live gespielte Originaltöne gibt es dann im Anschluss. Mit An Ermining bringt eine Band nicht nur Stimmung, sondern auch fundierte Kenntnisse der bretonischen Musik mit nach Brunsbüttel, die sich die Gruppenmitglieder während zahllosen Bretagne-Aufenthalten, durch die Teilnahme an Kursen für bretonische Tänze, vor allem aber durch Unterricht bei namhaften Instrumentalisten der bretonischen Musikszene erworben haben. Das Konzertprogramm von AN ERMINIG umfasst bretonisches Liedgut, die Ballade (‚Gwerz‘) ebenso wie den typisch bretonischen Wechselgesang (‚Kan Ha Diskan‘).
Ein Abend ganz im Zeichen der Bretagne. Wenn Sie, was wir Ihnen natürlich empfehlen, für beide Veranstaltungen Tickets erwerben, sparen Sie Sie 10 % vom Ticketpreis für Ihre nächste Reise oder eine leckere Flasche Cidre.
Beim Kauf beider Bretagne-Veranstaltungen zum Normalpreis erhalten Sie 10% Rabatt an der Theaterkasse!
1975, unser Elbeforum war noch nicht einmal in der Planungsphase, da spielte diese Band ihr erstes Konzert und im Laufe der Jahre wurden Sie immer besser. Fundierte Kenntnisse der bretonischen Musik erwarben sich die Gruppenmitglieder während zahllosen Bretagne-Aufenthalten, durch die Teilnahme an Kursen für bretonische Tänze, vor allem aber durch Unterricht bei namhaften Instrumentalisten der bretonischen Musikszene.
Das Konzertprogramm von AN ERMINIG umfasst bretonisches Liedgut, die Ballade (‚Gwerz‘) ebenso wie den typisch bretonischen Wechselgesang (‚Kan Ha Diskan‘).
Beim Kauf beider Bretagne-Veranstaltungen zum Normalpreis erhalten Sie 10% Rabatt an der Theaterkasse!
In der mexikanischen Wüste öffnet sich für 3 Minuten ein Grenzzaun. Familien, die seit Jahrzehnten getrennt sind, können sich im trockenen Flussbett des Rio Bravo begegnen. Dann schließt sich der Zaun wieder und trennt die Menschen erneut. Was bedeuten Migration, Grenzen und Flucht für unser gesellschaftliches „Wir“?
Altersempfehlung: ab +/- 14 Jahren
Programm Liebe, Macht, Erfolg oder schlicht der Genuss geistreicher Getränke: Sie alle haben die Kraft, Menschen zu erregen. Geist und Körper werden in einen Zustand von Glück, Ekstase und Benommenheit versetzt – den RAUSCH! Begleiten Sie das SHLT Musiktheaterensemble durch die Zeiten vom Barock bis in die Gegenwart und erleben Sie emotionale Höhen und Tiefen, Liebesgesänge, Racheschwüre und trunkene Oden aus Oper, Operette und Musical. Sicher wird Ihnen unsere Theatergastronomie auch das eine oder andere belebende Getränk nicht verwehren, um die klassische Theaterbrezel herunterzuspülen. Lassen Sie sich berauschen!
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Klassik und freier Verkauf
Keine Coverband sondern das Original. Handgemachter Deutschrock aus Schleswig-Holstein mit Texten die Tiefgang haben und zum nachdenken anregen sollen das sind die Markenzeichen. Purer Rock aus der guten alten Zeit ohne Schnörkel ohne Kompromisse. Diesmal im kleinen Saal ganz nah und mit maximal wenig Technik. Sei mittendrin statt nur dabei wenn die Luft brennt.
Handlung Dan Gallagher ist erfolgreicher Anwalt und glücklich verheirateter Vater. Er macht Bekanntschaft mit der attraktiven Alex. Die Gelegenheit ist da und die macht ja bekanntlich Diebe, so kommt es wie es kommen muss, Dan kann der Versuchung nicht widerstehen. Doch Alex will mehr als einen One-Night-Stand. Nicht erst als sie ihm ihre Schwangerschaft eröffnet, kommt Dan in die Bredouille. Mit Angriffen auf seine Privatsphäre versucht Alex, ihn zu erpressen. Eine unsichtbare Schlinge legt sich immer enger um seinen Hals…
Autor*in Der Regisseur Adrian Lyne schuf diesen Thriller, an dessen Anfang eine harmlose Begegnung steht, die im Wahnsinn endet, mit Michael Douglas in der Hauptrolle. Das Drehbuch schrieb James Dearden; eine Oscar-Nominierung folgte. Die Romanvorlage „Fatal Attraction“ aber geht zurück auf Harriet B. Gilmour, *1939 in New York, Bestsellerautorin nicht nur für Romane und Filmvorlagen, sondern auch für Kinder- und Jugendbücher.
Inszenierung Die Theaterfassung der Hamburger Kammerspiele steht dem Film in nichts nach; aufregende Situationen und brillante Dialoge bieten eine wunderbare Vorlage für ein exzellentes Schauspielensemble; mit Stephan Benson, auch bekannt aus TV-Formaten wie „Bella Block“ oder „Morden in Norden“. An seiner Seite Alexandra Kamp, („Tatort“, „Horst Schlämmer“), Lisa Kalrström („Tatort“, „Großstadtrevier“) und Christian Nickel, u. a. „Speer und er“.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Schauspiel und freier Verkauf
Tauchen Sie ein in eine Show, die keine Wünsche offenlässt! Mit internationalen Künstlern, darunter Stars vom berühmten Londoner West End, erwartet Sie ein Abend, der Sie nicht nur zum Mitwippen, sondern zum Tanzen und Mitsingen animiert!
Die Highlights aus den größten Tanzmusicals der Welt – geballt in einer mitreißenden Show!
Freuen Sie sich auf unvergessliche Szenen aus „Footloose“, „Saturday Night Fever“, „Flashdance“, „Miami Nights“ und vielen weiteren weltbekannten Tanzklassikern. Wenn die Petticoats in „Grease“ wirbeln, die Nonnen in „Sister Act“ die Bühne rocken und das Tanzfieber aus „Dirty Dancing“ Gänsehaut verursacht, dann ist klar: Das Publikum ist mittendrin im Geschehen!
Internationale Tanz- und Musicalstars, atemberaubende Kostüme, aufsehenerregende Lichtshows und elektrisierende Choreografien versprechen einen Abend voller Magie und Leidenschaft. Jeder Moment dieser Show ist ein Erlebnis für die Sinne, das Sie nicht verpassen dürfen!
Erleben Sie die Tanzsensation des Jahres – live, energiegeladen und unvergesslich!
Erleben Sie Deutschlands erfolgreichsten Travestie-Live-Act in einer atemberaubenden neuen Comedy-Show, die alle Talente der Echtzeit-Humoristin vereint. Es wird gelacht, gesungen und gestaunt, denn neben den altbewährten Klassikern der Unterhaltungskunst (Witze, Weib und wunderbare Musik) hat die erfolgreiche Blondine, wohl bedingt durch bissige Altersmilde, auch handfeste Lebenstipps für ihr Publikum im Gepäck. Wie sieht man mit 39 noch aus wie 29? Kann man alle Probleme mit Räucheraal lösen? Was können Eltern von Hundetrainern lernen? Darf man ohne BH zur Beerdigung? Und: Wie trennt ein Superstar eigentlich seinen Müll?
Es bleibt kein Auge trocken, kein Klischee staubig und kein Fettnapf unberührt, denn Elke Winter ist das Multitool der Travestie und der Kobold4000 unter den Damendarstellern. Sie ist seit Jahrzehnten eine hervorragende Entertainerin mit Nehmer- und Geberqualitäten, ihre Monologqualität steht der ihres Improvisationstalents in nichts nach. Und der ihres Lidschattens.
Die Veranstaltung findet in Reihen- und Tischbestuhlung statt. Tickets für die Tischbestuhlung können ausschl. über die Theaterkasse im Elbeforum erworben werden.
Ein Klassiker der Weltliteratur wird neu interpretiert. Der in Paris geborene Charakterdarsteller Dominique Horwitz fühlt sich trotz seiner über achtzig Filmproduktion vor allem im Theater zu Hause und begeistert immer wieder mit ungewöhnlichen Bühnenadaptionen. So auch heute im Elbeforum. Der Stoff, der seit Jahrhunderten immer wieder auf literarischen, darstellerischen, musikalischen und filmischen Wegen interpretiert wurde, hat nichts von seiner Aktualität eingebüßt. Konzertdirektion Landgraf ist mit dieser Produktion wieder ein großer Wurf gelungen.
Astrid Lindgren; Als sie geboren wurde, hatten Frauen noch kein Wahlrecht, Verheiratete standen unter der Vormundschaft ihres Ehemannes, und der gesellschaftliche Treffpunkt ihres Heimatorts Vimmerby war der Viehmarkt. Als sie starb, war die Welt eine andere, nach zwei Weltkriegen, der sexuellen Revolution und der Erfindung des Internets. Das Leben Astrid Lindgrens ist eine Projektionsfläche des 20. Jahrhunderts, und ihre Bücher spiegeln und begleiten es auf faszinierende Weise. Aus Interviews, Zitaten und Briefen hat der Regisseur Martin Mühleis ein Bühnenmonolog über das Leben Astrid Lindgrens erarbeitet, die erste, von Astrid Lindgrens Familie autorisierte, Bühnen-Autobiographie.
Emotionales Theater als Mischung aus Schauspiel, Lesung und Live-Musik.
So liebe Gäste, bei jedem Auftritt von Scheibe und seiner kongenialen Band haben wir die Besuchendenzahl verdoppelt, mal sehen ob das so weitergeht…
Was ist denn diese Hit-Kitchen von der immer alle sprechen und die im Hamburger Imperial Theater eigentlich immer ausverkauft ist? Die Kitchen ist eine massiv witzige musikalische Impro-Show.
Hier bestimmen Sie, was gespielt wird: Dr. Scheibe verwandelt -in der Art eines Magiers- Ihre Wünsche in klingende Wirklichkeit. Er erfindet spontan einen Song nach Ihren Wünschen, schreibt Ihnen ein Lieblingslied. Was immer Sie ihm auf die Bühne reichen: selbst geschriebene Gedichte, Ihr Schulabschlusszeugnis oder auch die Bedienungsanleitung Ihres Toasters, Scheibe vertont Ihnen alles. Er verwandelt Hip-Hop in Walzer, Tango in Hard Rock und mixt unvereinbar scheinende musikalische Gegensätze zu neuen Klangerlebnissen.
Die Mitglieder der plattdeutschen Theatergruppe "De Oldies" haben wieder ihre Textbücher unter den Kopfkissen liegen und proben für Ihren kommenden Auftritt im Elbeforum.
Handlung Es erwartet Sie: eine Operette. Manon heißt die Frau, die weiß, was sie will und üblicherweise auch bekommt. Die Operettendiva hat einen jungen Verehrer, Raoul. In diesen ist wiederum die junge Lucy verliebt und die bittet Manon, auf den begehrten Junggesellen ihretwegen zu verzichten, nicht wissend, dass Manon ihre Mutter ist. Noch Fragen? Schon sind wir mitten drin im wilden Verwechslungskarussell dieses echten Juwels unter den Operetten.
Autor*in Oscar Straus ist österreichischer Operettenkomponist. Am bekanntesten ist sein Walzertraum von 1907; später komponierte er am Broadway und in Hollywood. Seine Partitur hat alles, was eine Knaller-Operette bieten sollte: bekannte Musik zum Mitwippen, Chansons und Walzer wie „Warum soll eine Frau kein Verhältnis haben?“ oder „Jede Frau hat irgendeine Sehnsucht“.
Inszenierung Erleben Sie Operette, temporeich und irrwitzig, bearbeitet für zwei Darstellende und ein Piano. Die Inszenierung wurde ausgezeichnet mit dem Operetten Frosch von BR-Klassik. On Stage Christine Rothacker; sie verbrachte ihre Lehrjahre in London, Paris und Berlin, wo sie Tanz, Gesang und Schauspiel studierte. An ihrer Seite André Haedicke, er studierte Musical an der UdK Berlin. Beide spielen, tanzen und singen sich voller Spielfreude durch 15 Rollen in Joerg Mohrs abwechslungsreicher Inszenierung. So haben Sie Operette noch nicht gesehen!
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Musiktheater und freier Verkauf
Sie machen wieder bei uns fest mit ihrem Kutter, die Hamburger Hafenband der frischen Art. Mahoin, die früher Albers Ahoi hießen, haben wieder jede Menge gute Laune und Musik dabei, vom Shanty, über den Schlager bis zum Gassenhauer aus Hamburg, dem Tor zu Welt. Und im Schlepptau haben die Jungs erstklassiges Varieté aus dem Herzen der Stadt dabei, charmant, elegant und mitunter ganz schön atemberaubend. Ein richtig schöner Abend mit Allem was die Hansestadt ausmacht. Bei uns wieder in der beliebten Varieté-Bestuhlung mit Tischbedienung nahe der Bühne. Achtung! Das Kontingent ist limitiert. Der Spaß an diesem Abend nicht.
Die Veranstaltung findet in Reihen- und Tischbestuhlung statt. Tickets für die Tischbestuhlung können ausschl. über die Theaterkasse im Elbeforum erworben werden.
Programm Die Saison neigt sich langsam dem Ende entgegen und wir sammeln, gleich einem Frühjahrssturm, alle musikalische Kraft zusammen, um Vorfreude zu schaffen auf die kommende Klassik-Abo-Saison! Sergi Roca Bru dirigiert uns sicher durch den Sturm.
Komponist*innen Die 1812 geborene Emilie Mayer, bekannteste Komponistin der Romantik, galt als „weibliche Beethoven“. In einem offenen Haus in Berlin lebend pflegte sie Kontakte zu vielen bedeutenden Persönlichkeiten. Wir hören die Faust-Ouvertüre op. 46, von 1881. Puccinis Streichquartette stehen im Schatten seiner Opern. Die Crisantemi Partitur könnte Opernfreunden vertraut sein, in Manon Lescaut begleitet sie die Sterbeszene der Titelheldin, gilt doch die Chrysantheme als Trauerblumen. Florence Price, *1887, erste Afroamerikanerin, die als klassische Komponistin bekannt wurde. Für sie war kein Platz im musikalischen Kanon, ein Großteil ihrer Kompositionen blieb unveröffentlicht. Wir hören das Klavierkonzert d-Moll. Das Beethoven-Musical im Elbeforum war großes Musiktheater; heute steht aber nicht LvB selbst im Mittelpunkt, sondern seine 7. Sinfonie A-Dur op. 92 von 1811/12. Sie gilt als musikalische Auseinandersetzung mit den Befreiungskriegen.
Mit Werkeinführung ca. 45min vor Veranstaltungsbeginn.
ABO Klassik und freier Verkauf
Der neue Roman „Quitt!“ von Autor und Musiker Stefan Gliwitzki dreht sich, neben den Absurditäten des Kleinstadtlebens, um ein großes Familienunternehmen, das einen sensationellen neuen Drink entwickelt, der ungeahnte Auswirkungen auf Menschen und das gesellschaftliche Leben hat. Alles steht Kopf… Als Musiker und Gründer einer Band mit fast tausend Konzerten in den letzten zehn Jahren weiß er, welche Songs ins Programm gehören und warum. Stimme und Gitarre hat er dabei, jetzt braucht es nur noch ein gutgelauntes Publikum…
Das hässliche Entlein versucht, alles richtig zu machen und macht alles falsch. Von der Entengemeinschaft als hässlich und störend abgestempelt, versucht es die entigste Ente von allen zu sein und verheddert sich in den Schlingen einer Identitätskrise. So beginnt eine von Sehnsucht und Trotz getriebene Abenteuerreise.
Altersempfehlung: ab 5 Jahre
Bitte beachten Sie, dass Sitzerhöhungen selbst mitgebracht werden müssen.
Das hässliche Entlein versucht, alles richtig zu machen und macht alles falsch. Von der Entengemeinschaft als hässlich und störend abgestempelt, versucht es die entigste Ente von allen zu sein und verheddert sich in den Schlingen einer Identitätskrise. So beginnt eine von Sehnsucht und Trotz getriebene Abenteuerreise.
Altersempfehlung: ab 5 Jahre
Bitte beachten Sie, dass Sitzerhöhungen selbst mitgebracht werden müssen.
Sie kennen ihn alle. Vollblutkomiker Jürgen von der Lippe ist seit mehr als 50 Jahren auf den Bühnen und TV-Kanälen der Republik präsent. Ein Humorgetriebener, dessen Berufung es einzig und allein ist, die Menschen zum Lachen zu bringen. Ein Klassiker des bundesdeutschen Humors und in einer Reihe der ganz Großen im kollektiven Gedächtnis der guten Unterhaltung. Er verfügt über ein untrügliches Gespür für Pointen und Timing, ist analytisch, schlagfertig und spontan und auf der Bühne nochmal brillanter als auf dem Screen. Erleben Sie diesen Künstler live im Elbeforum Brunsbüttel.
Das ist sonst noch los in der Stadt
Hier geht es zum Veranstaltungskalender der Stadt Brunsbüttel.
